INFRAME+
Mario Testino
Биография и разбор методов
Марио Тестино - пожалуй, единственный на сегодняшний день фотограф, который превращает свою съемку в настоящую феерию, а самые обычные фотографии - в произведение искусства. Его работа четко распределена между четырьмя ключевыми городами, где у фотографа находятся огромные студии и офисы - Париж, Лондон, Нью-Йорк и Лос-Анджелес. Но по признанию Тестино, его сердце "целует иные дали" - страстный и самый красочный в мире мегаполис Рио-де-Жанейро, а также тихую и уютную Лиму - города, где прошло детство будущего маэстро фотографии.

Марио Тестино считается одним из самых влиятельных фэшн- и портретных фотографов нашего времени. Его фотографии были опубликованы на международном уровне в журналах, таких как Vogue, V Magazine и Vanity Fair.

Он способствовал успеху ведущих домов моды и красоты, создавая ключевые и символические фотографии для брендов Gucci, Burberry, Versace, Mickael Kors, Chanel, Estée Lauder и Lancôme.

Наряду с его 40-летней практикой в качестве фотографа, Тестино реализовал большую часть работы как креативный директор, приглашенный редактор, основатель музея, коллекционер искусства и предприниматель.

В 2007 году по просьбам своих клиентов предоставить полный креативный продакшн, он сформировал MARIOTESTINO +. Это растущая команда людей, которые поддерживают Тестино в реализации его творческого видения.
Тестино создает очень разнообразные фотографии, но всё же можно выделить несколько особенно узнаваемых стилей и особенностей обработки. Попытаемся сегодня разобраться в них. Начнем!
Hollywood Report
Подобный стиль многие будут отождествлять с типичной картинкой Терри Ричардсона, но это ошибка. Кроме расположения света (вспышка в лоб) в этих стилях нет ничего общего. Репортажи тестино имеют ярко выраженный вкус роскоши и красоты. Обычной накамерной вспышкой тут не отделаешься. Из накаченных вариантов без дополнительных формирующих насадок я могу назвать только одну вспышку, которая даст эффект близкий к нужному - Leica SF20. Ниже я покажу фотки, сделанные мной с этой вспышкой, а пока давайте обсудим что делать если такой вспышки у нас нет.
Первое, что бросается в глаза - глубина теней. Они черные. Это означает, что наш свет должен быть максимально направленным и отражаться как можно от меньшего количества окружающих объектов, стен, потолка и тд.

Второе - это фокусное расстояние 35мм. Динамическая картинка, как будто мы смотрим на сцену своими глазами. (эквивалент 35мм, кто не знал)

Ниже приведён сета, который даст картинку, максимально соответствующую данной при условии отсутствия каких либо изощренных приблуд в студии.
Свет и композиция - не единственный момент. Важно правильно обработать такие кадры. В зависимости от типа помещения, теми могут быть более или менее прозрачными, а фон темнее или светлее чем нужно. Плюс на большинстве фото в тенях холодные сине-зеленые тона. Проще всего добиться такого эффекта помощью смещения теней в красном и зеленом каналах.
Towel Series
Самая большая и известная серия фотографий Тестино. Большинство кадров сняты с отраженным мягким светом, остальные с жестким боковым светом.
Нам нужен мягкий источник, но не слишком однородный иначе не будет бликов. идеально подойдет большой серебряный зонт либо открытый софт-бокс.

Первый вариант - с тенью на стене, максимальный объем даёт наш любимый сильвер зонт. Второй - без тени с однородным фоном. Используем 2 открытых больших софт-бокса в рогизонтальном положении. Следим чтобы блик на глазах оставался сверху и не залезал на зрачок.
Помимо этих двух стилей у Тестино очень много фотографий, которые выглядят очень натурально. Возможно, большая часть из них создана с естественным светом, но как известно мягкий естественный свет легко имитируется отраженным светом. Создадим аналоги данных натуральных световых схем.
В следующий вариант я добавил жесткий боковой источник чтобы создать пространство и придать аутентичность картинки. Имитируем пространство в котором окна с двух сторон. справа солнце яркое а напротив модели большое горизонтальное окно с мягким светом.